Friday, November 15, 2013

'Gravity' திரைப்படம் ஒரு பார்வை:


'Gravity' படத்தை எத்தனை முறை பார்த்தாலும், படத்தின் முடிவில் அது ஏற்படுத்தும் பரவச மனநிலையிலிருந்து அவ்வளவு சுலபமாக வெளிவரவே முடிவதில்லை. அத்திரைப்படத்தைப் பார்க்கும் ஒவ்வொரு முறையும் அதுவெழுப்பும் மனக் கிளர்ச்சியை வார்த்தைகளால் இங்கே விவரித்துவிட முடியாது என்றே நினைக்கிறேன். இசையை அனுபவிக்கும் போது ஏற்படுமே.. அதுபோன்றொரு மன ஓட்டத்தை இப்படம் தொடர்ந்து ஏற்படுத்துகிறது. சிந்தனைத் தொடர்ச்சி ஒன்று ஏற்பட்டு வளர்ந்துகொண்டே போகிறது. வாழ்க்கை, அறிவியல், தத்துவம், சித்தாந்தம், இயற்கை, ஆத்திகம், நாத்திகம், இன்பம், துன்பம் என அது பயணிக்கும் பாதைகள் சொல்லில் அடங்கா.

பூமியிலிருந்து 372 மைல் தூரத்தில் தனித்து விடப்படும் கதாப்பாத்திரங்களோடு நாமும் கைவிடப்பட்டதான ஒரு பரிதவிப்பை ஏற்படுத்துகிறது. அண்ட வெளியில் பரவிக்கிடக்கும் ஆழ்ந்த அமைதியே மனமெங்கும் எதிரொலிக்கிறது. பார்வையாளர்கள் ஒவ்வொருவரும் தாங்கள் தனித்து விடப்பட்டதாக உணர்கிறார்கள் என்பதை திரையரங்கில் விரவிக்கிடக்கும் அமைதி உணர்த்துகிறது. மற்ற திரைப்படங்களிலிருந்து இப்படம் முற்றிலும் வேறானதொரு தளத்தில் இயங்குவதை படம் துவங்கிய சிறிது நேரத்திலேயே புரிந்துக்கொள்ள முடிகிறது. படத்தின் மீதிருந்த பிரமிப்பு அகலாமல், அப்படத்தின் தயாரிப்புப் பணிகளைப்பற்றி தெரிந்துக்கொள்ள முயன்றேன். அது உண்டாக்கும் பிரமிப்பு படத்தை விட அதிகமானதாக இருக்கிறது.

வழக்கமான திரைப்பட உருவாக்க முறைகளிலிருந்து இப்படம் முற்றிலும் மாறுபட்டிருக்கிறது. நீண்ட ஷாட்டுகள், அண்டவெளியில் விரவிக்கிடக்கும் அமைதியை முன்னிறுத்தும் இசைக்கோர்ப்பு, இயற்கையோடு இயைந்த ஒளியமைப்பு என பல காரணிகளால் இப்படம் முற்றிலும் வேறானதொரு அனுபவத்தை கொடுக்கிறது.

இப்படம் வெறும் 200 ஷாட்டுகளால் பின்னப்பட்டிருக்கிறது. பொதுவாக படங்களில் ஏறக்குறைய 2000 ஷாட்டுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அண்டவெளியில் ஒலி இருப்பதில்லை என்பதால் இசையை மட்டுமே பயன்படுத்திருக்கிறார்கள். 'Sound Effects' என்று சொல்லப்படும் சூழல் ஓசைகளைப் பயன்படுத்தவில்லை என்கிறார்கள். அடுத்த முறை, படத்தைப்பார்க்கும் போது அதையும் கவனிக்க வேண்டும். மூன்று தடவைகள் படத்தைப்பார்த்தும் அது என் கவனித்திற்கு வரவே இல்லை. வழக்கமான முறைப்படி, எழுதப்பட்ட கதை, திரைக்கதை, வசனத்தைக் கொண்டு படம் பிடிக்கபட்டு, பின்பு மற்ற பிற்தயாரிப்புப் பணிகளால் முழுமையடையும் ஒரு திரைப்படத்தைப்போல இத்திரைப்படம் தயாரிக்கப்படவில்லை. இது முற்றிலும் மாறுபட்டிருக்கிறது.


இப்படத்தின் ‘Workflow’ பற்றிய ஒரு பார்வை:

1. Orbit Path: படத்தில் கதாப்பாத்திரங்கள் அண்டவெளியில் பயணிக்கும் பாதைகள் இவை. இதன் மூலம் கதாப்பாத்திரங்களின் பின்புலத்தில் தெரியும் காட்சிகள் முடிவு செய்யப்படும். முதலில் இது CG தொழில்நுட்பாளர்களின் உதவியுடன் உருவாக்கப்பட்டன.

2. Previs: இயக்குனரும் ஒளிப்பதிவாளரும் அனிமேஷன் தொழில்நுட்பாளர்களுடன் இணைந்து, குறைந்த தரத்தில் (Low Res Images) உருவாக்கிய படத்தின் அனிமேட்டட் காட்சிகள். ‘Virtual Camera’ நகர்வோடு இருக்கும் இக்காட்சிகளே படத்தின் அடிப்படை பிரதியாக செயல்பட்டன.

3. Prelight: ஒளிப்பதிவாளர் CG தொழில்நுட்பாளர்களோடு இணைந்து படத்தில் வரும் ‘Virtual Sequence’-களுக்கு ஒளியமைப்பைச் செய்கிறார். இதன் மூலம் படத்தில் இடம்பெறும் அனிமேட்டட் காட்சிகளின் ஒளியமைப்பு முடிவு செய்யப்படுகிறது. இக்காட்சிகளும், படம் பிடிக்கப்படும் நடிகர்களின் பிம்பங்களும் ஒன்றிணைக்கப்படும் போது, ஒளியமைப்பு ஒத்துப்போக வேண்டுமல்லவா! இதன் அடிப்படையிலேயே ஒளிப்பதிவாளர் நடிகர்களை படம் பிடிக்கும்போது ஒளியமைப்பு செய்வார்.

4. Pre-DI: வடிவமைக்கப்பட்ட காட்சிகளின் வண்ணத்தை ஒழுங்கமைத்தல். DI முறையில் காட்சிகளின் வண்ணத்தை ஒழுங்கமைப்பதன் மூலம் திரைப்படத்தின் ‘Final Look’ எப்படி இருக்கும் என்பது முடிவு செய்யப்பட்டது.


5. Techvis: 'Previs'மற்றும் 'Prelight' தகவல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு கேமரா நகர்வைத் தீர்மானிப்பது. இதன் மூலம் கதாப்பாத்திரங்களின் பார்வைக் கோணத்தில் காட்சிகளை முடிவுசெய்து அதன் அடிப்படையில் ஒளியமைப்பு முறையை தேர்ந்தெடுப்பது. அதாவது, அக்காட்சிகளில் இடம்பெறும் கதாப்பாத்திரங்களின் மீது விழும் ஒளியின் மூலத்தை முடிவு செய்வது. இப்படம் முழுவதும் ஒளியானது மூன்று மூலங்களிலிருந்து வருவதாக எடுத்துக்கொண்டிருக்கிறார்கள். ஒன்று சூரியன், இரண்டாவது சூரிய ஒளி பூமியின் மீது பட்டுப் பிரதிபலித்து வரும் ஒளி.. அதாவது பூமியின் கடல் மீது இருக்கும் போது பிரதிபலிக்கும் ஒளியானது நீலமாகவும், பாலைவனத்தின் மீதிருக்கும் போது பிரதிபலிக்கும் ஒளி மஞ்சளாகவும் இருக்கும். மூன்றாவது நிலவில் பட்டு பிரதிபலிக்கும் ஒளி.

6. Live-Action Production with LED Box: அடுத்து, அனிமேட்டட் செய்யப்பட்ட கதைக் களத்தோடு கதாப்பாத்திரங்களை இணைக்க, நடிகர்களை படம் பிடிக்கும் செயல். அப்படிப் படம் பிடிக்கப்படும் கதாப்பாதிரங்களின் மீது விழும் ஒளியானது அவர்களின் பின்புலத்தின் ஒளியோடு ஒத்திருக்க வேண்டும் என்று முன்பே பார்த்தோம் அல்லவா? அப்படி ஒத்திருக்க என்ன செய்ய வேண்டும்? பின்புலக் காட்சியில் இருக்கும் ஒளியானது இவர்கள் மீது விழ வேண்டும். ஆனால் இங்கே காட்சிகள் உண்மையானது அல்ல. கணினியில் உருவாக்கப்பட்டவை. எனில், எப்படி அக்காட்சிகளின் ஒளியை இவர்கள் மீது விழ செய்வது? இங்கேதான் ஒரு புதுவகையான தொழில் நுணுக்கம் பின்பற்றப்பட்டிருக்கிறது. அதாவது நடிக்கும் நடிகர்களைச் சுற்றி LED Panels-ஐக் கொண்டு ஒரு அறை (20' cube) உருவாக்கப்பட்டு, நான்கு புறமும் சூழப்பட்ட அந்த LED Panel-களில் காட்சியில் இடம்பெறும் பின்புலக்காட்சிகளை ஒளிபரப்பு செய்வது. தொலைக்காட்சித் திரைகளிலிருந்து வெளி வரும் ஒளியை நினைவுகொள்ளுங்கள், அதேப்போலத்தான். காட்சிகளிலிருந்து வெளிப்படும் ஒளியானது நடிகர்களின் மீது படும். இதன் மூலம் ஒளியானது ஒத்திருப்பதைச் சாத்தியமாக்க முடிந்தது. இக்காட்சியை ‘Motion-Control Camera’-வைக் கொண்டு படமாக்கினார்கள். இந்த கேமராவிற்கான நகர்வுப் பாதையை முன்பே ‘Techvis’ மூலமாக முடிவு செய்திருக்கிறார்கள் என்பதை மறக்க வேண்டாம்.

7. Live-Action Production with Puppeteering Rig: சிறப்புக் கருவிகள் கொண்டு நடிகர்களின் நகர்வு ‘Zero Gravity’ தன்மையில் அமைக்கப்பட்டு படம் பிடிக்கப்படுகிறது.

8.Live-Action Production/Traditional Shoot: பின்பு ‘Space-Capsule’-இன் உட்புறப் படப்பிடிப்பும், ஏனைய லைவ் ஆக்‌ஷன் படப்பிடிப்பும் நடத்தப்படுகிறது.


9. Conform and Rendering:  CG-இல் உருவாக்கப்பட்ட கதாப்பாத்திரங்களின் இயக்கம், அங்க அசைவு போன்றவற்றையும், காட்சியில் இடம்பெறும் மற்ற விண்கலங்களின் இயக்கம் போன்றவற்றையும் அனிமேட்டர்கள் இறுதி செய்கிறார்கள். மேலும் திரைப்படத்திற்கு தேவையான அதிக அளவு தரத்தில் (high-quality) அனிமேஷன் செய்யப்படுகின்றன. படத்தில் இடம்பெறும் அண்ட வெளிக்காட்சிகள் மற்றும் பூமி பந்தின் காட்சிகள் ‘NASA’ விண்வெளி ஆராய்ச்சி நிறுவனத்தின் மூலம் பெற்ற தகவல்களின் அடிப்படையில்/ பயன்படுத்தி/ சரி பார்த்து, நேர்த்தி செய்யப்படுகின்றன.

10. Integrating Live Action and CG: முழுமையடைந்த அனிமேஷன் காட்சிகளையும், நடிகர்களைக் கொண்டு படம் பிடித்த காட்சிகளையும் ஒன்றிணைக்கிறார்கள். இயக்குனர், ஒளிப்பதிவாளர் மற்றும் அனிமேட்டர்களும் இணைந்து நடிகர்களின் அசைவுகளுக்கு ஏற்ற விதத்தில் CG ஷாட்டுகளின் இயக்கத்தைச் சீர் செய்கிறார்கள். அதாவது நடிகர்களின் இயக்கமும் கணினியில் வடிமைக்கப்பட்ட ஏனைய துணை பாத்திரங்கள், பின்புலம் மற்றும் கருவிகளின் இயக்கமும் ஒத்திருப்பதை உறுதி செய்கிறார்கள். மற்றொருபுறம் ஒளிப்பதிவாளர் கணினி வல்லுநர்களோடு இணைந்து காட்சிகளுக்குத் தேவையான ஒளியமைப்பை டிஜிட்டலாக ஒழுங்கமைக்கிறார். இறுதியாக திரைப்படத்திற்கு தேவையான காட்சிகள், அதாவது கணினியில் வடிவமைக்கப்பட்ட காட்சிகளும், படம்பிடிக்கப்பட்ட காட்சிகளும் இணைந்த காட்சிகள் கிடைக்கின்றன. இதை, இயக்குனரும் ஒளிப்பதிவாளரும் சரி பார்த்து உறுதி செய்கிறார்கள்.

11. DI Ingest: கணினியில் வடிவமைக்கப்பட்ட ஏனைய துணைக் காட்சித்துண்டுகளுக்கு தனியாக வண்ண சீரமைத்தல் நடக்கிறது.


12. DI Grade: திரைப்படத்திற்கான காட்சிக் கோர்வைகள் கிடைத்த பின் அவற்றுக்கு 2D தரத்தில் வண்ண ஒழுங்கமைத்தல் (DI) நடக்கிறது. இறுதியாக 2-D DCP, Kodak Vision 2383 release prints and an HD master -ஆகப் பதிவு செய்யப்படுகிறது.

13. Stereoscopic Conversion: இருபரிமாணக் காட்சிகள் முப்பரிமாணக்காட்சிகளாக மாற்றப்படுகின்றன.

14. 3-D Grade: முப்பரிமாணக்காட்சிகளாக மாற்றப்பட்ட காட்சித்துண்டுகள், மீண்டும் முப்பரிமாணத் திரையிடலுக்காக வண்ணம் ஒழுங்கமைத்தல் செய்யப்படுகிறது. 3D திரையிடல் (4.5 foot-lambert) மற்றும் Imax 3-D (7 foot-lambert)-ஆன பிரதிகள் தனித்தனியாக ஒழுங்கமைக்கபட்டு தயார் செய்யப்படுகின்றன.



File formats: படத்தில் பயன்படுத்தப்பட்ட காட்சிகளின் தரம் பற்றிய தகவல்கள்:

- Live-action production: ArriRaw 2880x1620 deBayered to Log C v3

- Framestore CG output: 2060x876 10-bit Log C DPX

- Framestore external mattes output:16-bit RBGa TIFF

- 2-D graded files: 2048x858 10-bit Log C



இயக்குனர் Alfonso Cuarón மற்றும் ஒளிப்பதிவாளர் Emmanuel Lubezki

இப்படியாக, நாம் திரையரங்கில் பார்க்கும் இறுதி வடிவ பிரதி தயார் செய்யப்பட்டிருக்கிறது என்பதை அறியும் போது நம்முடைய பிரமிப்பு இரட்டிப்பாகிறது. மேலும், வருங்காலத் திரைப்படத் தயாரிப்பு முறைகள் அடையப் போகும் மாற்றத்தை எதிர்நோக்கிக் காத்திருப்பதைத் தவற, நாம் இங்கே செய்யக்கூடியது ஏதுமில்லை. வேண்டுமானால், ஒன்று செய்யலாம்.. அது மிக சுலபமானதும் கூட..‘ஆ.. என்று வாயப்பிளந்துக் கொண்டு பார்த்துக் கொண்டிருக்கலாம்’. அவ்வளவுதான்!
*

Gravity: IMAX Behind the Frame:


Gravity Official Main Trailer (2013) 



* Thanks to American Cinematographer Magazine

Saturday, November 2, 2013

திரைத்துறையில் முகமறியா மனிதர்கள்:


பொதுவாக,  ஒரு திரைப்படத்தில் நான் பணி புரியும் போது மிகுந்த மகிழ்ச்சியையும் உற்சாகத்தையும் அடைவேன். இந்தக் கணமே நிஜம் என்பதைப்போல முழு ஈடுபாட்டுடன் பணியில் என்னை ஈடுபடுத்திக் கொள்வேன். இத்தனை நாள் காத்திருந்ததும், போராடியதும் இதற்குத்தானே என்பதாய் என் மனநிலை இருக்கும். வாழ்க்கையின் அதி உன்னத கணத்தில் வாழ்வதாய் மகிழ்வேன். ஒவ்வொரு நாள் படப்பிடிப்பையும், முதல் நாள் படப்பிடிப்பைப் போன்றே மிகுந்த உற்சாகத்தோடு அணுகுவேன். அப்படியே ஒவ்வொரு நாளும் இருக்க வேண்டும் என்று விரும்புவேன். ஆயினும், ஒரு சில நாட்கள் பதட்டம் நிறைந்ததாக இருந்துவிடுகின்றன. அத்தகைய நாட்களில் என் மனம் பெரும் போராட்டத்திற்க்கு ஆளாகும்.. உதவியாளராக இருந்த காலங்களில் அத்தகைய நாட்களைக் கடந்து வந்திருக்கிறேன். ஒளிப்பதிவாளராக உயர்ந்த பிறகு அப்படியான நாட்கள் மிக அரிதானவையே!ஆனால், தற்போது பணிபுரிந்துக்கொண்டிருக்கும் படமான ‘தொட்டால் தொடரும்’ திரைப்படத்தின் அண்மைக்காலப் படப்பிடிப்பில் அத்தகைய நாட்களைக் கடக்க வேண்டியிருந்தது...

ஒரு திரைப்பட உருவாக்கத்தில் பல தொழில்நுட்பாளர்கள் பங்கு பெறுகிறார்கள் என்பதை நீங்கள் அறிந்திருப்பீர்கள். இயக்குனர், ஒளிப்பதிவாளர், இசையமைப்பாளர், படத்தொகுப்பாளர், நடன இயக்குனர், சண்டைக் காட்சி இயக்குனர் என பலரைப் பற்றி நீங்கள் கேள்விப்பட்டிருப்பீர்கள். இவர்களில் பெரும்பான்மையோர்களின் பெயர்களும், முகங்களும் கூட உங்களுக்குத் தெரிந்திருக்கும். இவர்கள் அனைவருமே, தங்களின் தகுதிக்கேற்ப ஊதியம் பெறுகிறார்கள், பெயரும் புகழும் அடைகிறார்கள். ஆனால், இவர்கள் எல்லோரையும் விட குறைந்த ஊதியத்துக்கு, அதிக ஆபத்தை சந்திப்பவர்கள் சிலரும் உண்டு, அவர்கள்தான் ‘Stunt Men'!!

சண்டைக்காட்சிகளில் வில்லன்களின் கைக்கூலிகளாக நாயகனிடம் அடிவாங்கும் இவர்களை, நீங்கள் பல படங்களில் பார்த்திருப்பீர்கள். இவர்களில் ஒரு பிரிவினர் ‘Stunt Drivers' என்றறியப்படுகிறார்கள். சண்டைக்காட்சிகளின் ஊடாக வரும் வாகனங்களை இயக்குபவர்கள் இவர்கள்தான். அற்புதமான வாகன ஓட்டிகளான இவர்கள்தான், பொதுவாக நீங்கள் பார்க்கும் அத்துனைப்படங்களிலும் வரும் வாகனங்களை ஓட்டுகிறார்கள். பிரதான நடிகர்கள், தங்களின் முகம் தெரியும் ஷாட்களில் மட்டுமே வாகனத்தை ஓட்டுகிறார்கள். வேகமாக ஓடிக்கொண்டிருக்கும் வாகனத்தைக் கவிழ்ப்பது, எதன் மீதோ முட்டி அந்தரத்தில் பறந்து போய் தலை குப்புற விழுவது போன்ற மிக ஆபத்தான வாகன சாகசங்களை நிகழ்த்திக் காட்டுவது இவர்கள்தான்.

கடந்த வாரத்தில் அப்படியான ஒரு காட்சியைத் ‘தொட்டால் தொடரும்’ திரைப்படத்திற்காக படம் பிடித்தோம். மிக வேகமாக வரும் கார் ஒன்று, மற்றொரு காரில் மோதிக் கவிழ்வதாய்க் காட்சி. சண்டைப் பயிற்சி இயக்குனர் திரு. நந்தா மற்றும் இயக்குனர் திரு.கேபிள் சங்கர் ஆகியோருடன் நானும் விவாதித்து அக்காட்சியை எப்படிப் படமாக்கப் போகிறோம் என்பதை முடிவு செய்தோம். பல சாத்தியங்கள் விவாதிக்கப்பட்டன. அக்காட்சியை தத்ரூபமாக படமாக்கி விடவேண்டும் என்பது எங்களின் ஆசை.  படப்பிடிப்பு நடந்தது புதுச்சேரியில். காரைக் கவிழ்க்கும் அந்த நாளும் வந்தது..

இந்த நாள்... இந்த நாள்தான், நான் முன்பே சொன்ன அந்த நாள்! பதட்டத்தையும், மனப்போராட்டத்தையும் எனக்குள் ஏற்படுத்தும் நாள். இத்தகைய நாட்களைத்தான் நான் தவிர்க்க விரும்புகிறேன். மற்ற தொழில்நுட்பாளர்களைப் போலவே ‘Stunt Drivers'-ம் ஒரு தொழில்நுட்பாளர்தான் என்றாலும், அவர்கள் அணுகும் ஆபத்தை நினைத்து மனம் பதறத்தான் செய்கிறது. என் பதட்டத்தை நீங்கள் புரிந்துக்கொள்ள முதலில் அக்காரைக் கவிழ்க்க என்ன செய்கிறார்கள் என்பது தெரியவேண்டும் உங்களுக்கு. கவிழ்க்க வேண்டியக்காரை மிக வேகமாக செலுத்தி, ஒரு ‘சாய்தளத்தின்’ (Ramp) மீது ஏற்றி அந்தரத்தில் பறக்க வைக்கிறார்கள். அந்த ரேம்ப், செயற்கையாக இரும்புத்துண்டுகளைக் கொண்டு அமைக்கப்படுகிறது. இந்த ரேம்பில் காரை ஏற்றும் போதே, கார் எவ்விதத்தில், எந்தப் பக்கத்தில் சாய்ந்து விழவேண்டும் என்பதை முடிவு செய்கிறார்கள். அதாவது கவிழும் காரானது, தலை குப்புற விழ வேண்டுமா? செங்குத்தாக விழ வேண்டுமா? அல்லது நீண்ட தூரம் உருண்டோட வேண்டுமா? என்பது ஏற்கனவே முடிவு செய்யப்பட்டுவிடுகிறது. இதை செய்வது அந்த 'Stunt Driver'கள்தான். ஆம்.. உங்களைப்போன்ற என்னைப்போன்ற மனிதர்கள்தான் இதைத் துணிந்து செய்கிறார்கள். வேகமாக ஓடி வரும் கார் அந்தரத்தில் பறந்து தலை குப்புற விழுந்து உருள்கிறது. அதன் உள்ளே மனிதன் இருக்கிறான் என்பதைக் கொஞ்சம் நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

இப்படிக் கவிழும் காரில் பாதுகாப்புக்காக பல முன்னேற்பாடுகள் செய்யப்படுகின்றன. அவ்வாகனத்தை ஓட்டுபவர் தக்க பாதுகாப்புக் கவசங்களை அணிந்துக் கொள்கிறார். ஆயினும் அந்தக் கணம்.! அது, கடந்து வர முடியாததாய் மாறிவிடும் சாத்தியங்களை கொண்டது என்பதை சிந்தியுங்கள். ஒவ்வொரு முறையும், அப்படியான காட்சிகளில் துணிச்சலுடன் ஈடுபடும் அம்மனிதர்களை நினைத்துப் பார்த்தால்.. வியப்பும், துயரமும் ஒருசேர வருகிறது. என்னதான் பணத்திற்காக இதைச் செய்கிறார்கள் என்று கொண்டாலும்.. அத்தகைய துணிச்சலை எப்படி எடை போடுவது? இது அவர்களுக்கு பணம் ஈட்டும் ஒரு பணி என்பதையும் மீறி.. ஒரு சாகசச் செயலாகவும் அவர்களால் அணுகப்படுகிறது என்பதை அவர்களோடு பேசும் போது உணர முடிந்தது. வரலாற்றிலும், புராணங்களிலும், இதிகாசங்களிலும் வீரர்கள் என்றொரு சொல்லை கேள்வியுறுகிறோமே.! அது இவர்கள்தான் என்று நினைக்கிறேன். இத்தகையவர்களைத்தான் வீரர்கள் என்று அழைக்க வேண்டும் என்று தோன்றுகிறது.

இப்படியான காட்சிகளைப் படம் பிடிக்கும் ஒவ்வொரு தடவையும்.. கார் கவிழ்வதற்கு முன்பாகவும் பின்பாகவும் நான் அடையும் மன நிலையை வார்த்தைகளில் விவரித்துவிட முடியாது. அப்படிக் கவிழும் காரை சரியாக படம் பிடித்து விட வேண்டும் என்ற தேவை ஒரு புறம். இரண்டுக்கும் மேற்பட்ட கேமராக்கள் இருந்த போதும்.. முதன்மைக் கேமராவாக என் கேமரா இருக்கும். ஆகையால், கவிழும் அக்கணத்தை சரியாகப் பதிவு செய்துவிட வேண்டும் என்ற பதற்றம் இருக்கும். கூடவே.. ஒரு மனிதனின் உயிர் அந்தரத்தில் ஊசலாடவிடப்படுவதையும் நினைத்துப் பதறும் மனம் இன்னொருபுறம். கார் கவிழ்ந்த அடுத்த கணம், ஒரு வித மன அயர்ச்சியையும், பாரத்தையும் உணர்வேன். சண்டைப் பயிற்சி இயக்குனரோடு, பலரும் ஓடிச் சென்று கவிழ்ந்த காரிலிருந்து அந்த ஓட்டுனரை வெளியே எடுப்பார்கள். அத்தகையக் கணங்களில் நான் அடையும், துயரமும், பதட்டமும் மகிழ்ச்சியும் கலந்த கலவை உணர்ச்சியை எப்படி விளக்குவது என்று தெரியவில்லை. கண்ணீர் கசிய, பதட்டத்தோடு அக்காரை நெருங்கி.. அதிலிருந்து வெளிப்படும் அம்மனிதரைப் பார்க்க ஏனோ மனம் கலங்கும். ஆனால், அவரோ விழுந்த அதிர்ச்சியிலிருந்து விடுபட்டு மகிழ்ச்சியோடு வெளியேறி வருவார். சுற்றி இருந்தவர்கள் அனைவரும் கரவோசை செய்து தங்களின் மகிழ்ச்சியையும், பாராட்டையும் ஆரவாரத்தோடு தெரிவிப்பார்கள். அக்காட்சியைக் கண்டு அவ்வோட்டுனர் மகிழ்வதாக நினைத்தாலும்.. அவரது கண்கள் வெளிப்படுத்தும் உணர்வுகளில் ஒளிந்திருப்பது என்ன? அம்மனிதர்களின் கண்களே என் மனதெங்கும் நிறைந்திருக்கிறது.


அத்தகைய ஓட்டுனர்களில் ஒருவர்தான் திரு. குட்டியண்ணன். எங்கள் படத்திற்காக, கார் கவிழ்க்கும் காட்சியை மிக நேர்த்தியாக செய்தவர். பல நூறு படங்களில் பணியாற்றியவர். பல கார்களைக் கவிழ்த்தவர். ஒவ்வொரு கவிழ்ப்பின் போதும் பல காயங்களை அடைபவர். எங்கள் படத்தின் போதும்.. சற்றே காயம் பட்டவர். ஒவ்வொரு கவிழ்ப்பின்போதும் காயம் படுவதையும், பின்பு அதற்கு மருத்துவம் பார்ப்பதையும் தொடர்கதையாகக் கொண்டிருப்பவர். அவரை ஒவ்வொரு முறை பார்க்கும்போதும் அளப்பரியா அன்பும், மரியாதையும் வரும் எனக்கு. அவரோடு மிகுந்த நேசத்தோடு இருக்க முயல்கிறேன். ஒரு மாவீரனின் அருகில் நிற்பதாக உணர்ந்தாலும், ஏனோ மனது மகிழ்ச்சி கொள்வதில்லை. திரைப்படத்துறையைச் சார்ந்த பலரை நாம் தெரிந்து வைத்திருந்தாலும், பின்னணியில் இயங்கும் இத்தகையவர்களை நாம் அறிந்துகொள்வதே இல்லை. அது சரி, பணத்திற்காக இதை அவர்கள் செய்கிறார்கள் என்று சொன்னேனே.. அது எவ்வளவு தெரியுமா? அதிகபட்சம், ஒரு லட்சம் வரைதான். அதுவும் லட்சமெல்லாம் பெரிய படங்களில்தான். எங்கள் படம் போன்ற, சிறிய படங்களில் வெறும் முப்பதாயிரம் மட்டும்தான் என்பதையும் அறியத் தருகிறேன். இதைத் தவிர்த்து வேறு எவ்விதமான பணிப் பாதுகாப்பும், மரணமடைந்தால் காப்பீடும் கூட கிடையாது. இத்தகைய மனிதர்கள்தான் காலத்தால் எளிதில் மறக்கப்பட்டு விடுகிறார்கள்.